A digital monastery
and gallery.
Dataism Temple is the digital and philosophical chamber of The Best Place. It exhibits digital works, sound pieces, and editions for which provenance is recorded on a blockchain. The space is meant to be slow.
The Philosophy of Kintsugi
Conversations about time, love, death, presence, and the art of putting yourself back together. The Master of Kintsugi's podcast on how cracks become golden seams, and personal experience becomes part of a larger philosophy of life.
Curated, not crowded.
Dataism is a working perspective: data is one of the materials our century thinks with, and artists are entitled to use it the way a sculptor uses bronze.
Each piece is an artwork first and a record of authorship second. The blockchain layer carries provenance and edition information; the artwork itself remains the reason.
New works appear in cycles, with notes from the artist or curator. Edition release, never a drop. The temple is curated, not crowded.
If you collect, you already know the questions to ask. We are happy to answer them. We do not present these works as investments.
Currently on view.
Original paintings, mixed-media works, and limited editions, alongside digital pieces from the temple. Selection is curatorial.
Evgeny Lapchenko
Ukrainian artist of contemporary mythological painting · Author of the Bosch-inspired triptych at 906 World Cultural Center / Hack Temple.
Editions of the temple.
Digital editions whose authorship and provenance are recorded on a blockchain. Beyond that technical fact, the position is simple: these are artworks — made by an artist, with intention and craft, for an audience that wants to keep them.
Типографический манифест — флаг как послание мира. Голос украинской весны, вписанный в чёрные блоки.
Зебра в синих и жёлтых полосах — дикая природа, носящая флаг как естественный окрас.
Знамя солидарности: американский флаг, перекрашенный в украинские цвета. Союз через символ.
Сцена семейного благословения — наивная живопись, где гость садится за общий стол. Память о доме.
Игрушечное оружие, написанное маслом как реликвия. Невинность под музейным светом.
Котёнок с голубыми глазами на малиновом фоне — поп-арт нежности и взгляд из дома.
Линейный портрет на ярко-розовом — лицо, которое смотрит сквозь шум данных.
Тело как краска. Перформанс в розовом и леопардовых сапогах — портрет цифровой богини на мраморе.
Вихрь живописи: мастихин, нефть и кость. Абстракция как медитация на хаос материи.
Кирпичная стена цвета — собор, сложенный из мазков. Геометрия радости и сопротивления.
Старец под зелёной луной, между двух говорящих рыб. Притча о слове, что приходит с двух сторон.
Золотая чаша на алом — сосуд, в который собирается свет. Реликвия совместного причастия.
Красное пламя в зелёной мгле, обрамлённое золотым бамбуком. Огонь, который помнит.
Руна радости в овале мха и пурпура. Знак, начертанный огнём поверх покоя.
Та же руна, переписанная солнцем. Красное на жёлтом — сила и присутствие.
Коллаж-манифест: бинарный код, цветы и лица — автопортрет художника внутри потока данных.
Объект-провокация: упаковка конфет «сделано из настоящей крови» — постсоветский поп-арт о памяти и сладости боли.
Фигура в маске у чугунного столба на набережной. Карантинная элегия под кубинским небом.
Тушь и акварель по дереву: профиль в шляпе с пером. Тёплая текстура древесины как часть портрета.
Чёрно-белый этюд кистью: лицо, собранное из нескольких уверенных движений. Анатомия одного жеста.
Старик передаёт корону ребёнку под взглядом ангела и Богоматери. Неоновая литургия о наследии.
Историческое знамя как минималистский знак — три полосы солидарности и памяти.
Силуэт головы, разорванный неоновыми брызгами. Портрет как взрыв сигналов.
@dataism_temple — exhibitions, edition releases, and curatorial notes.
“The artwork itself
remains the reason.”
— Dataism Temple